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martes, 21 de diciembre de 2010

Black Rebel Motorcycle Club


Black Rebel Motorcycle Club son un grupo estadounidense de garage rock originario de San Francisco, California ahora residentes de Los Ángeles.


BRMC, nombre corto con el que son conocidos, se formaron en 1998 tomando su nombre de la pandilla de moticiclistas de la película de Marlon Brando de 1953: "The Wild One". Originalmente tenían el nombre The Elements pero al descubrir que había otro grupo con el mismo nombre decidieron cambiarlo a Black Rebel Motorcycle Club.

Been y Hayes se conocieron en la preparatoria en San Francisco y rápidamente formaron una banda, escribiendo canciones y tocando juntos. Al estar buscando un baterista, conocieron a Jago, nacido en Cornwall, Inglaterra al poco tiempo de haberse mudado con sus padres a California.

Been utilizó el pseudónimo "Robert Turner" durante sus primeras dos grabaciones, en un intento por no ser vinculado con Michael Been, su aclamado padre y miembro de la agrupación The Call. Más tarde dejó a un lado esta identidad.

Atrapados en la moda de la New Rock Revolution establecida por la prensa musical entre 2001 y 2003 con grupos como The Strokes y Kings of Leon, decidieron separarse rápidamente de los demás tanto musical como estéticamente. Su segundo álbum Take Them On, On Your Own, incluye canciones como "Generation" y "US Government" que atacan explícitamente a los Estados Unidos y en particular a George Bush.

Después de conflictos con su compañía discográfica, Virgin Records, fueron expulsados en 2004. A finales de su gira de verano ese mismo año, Nick Jago dejó a la banda debido a "conflictos internos", que después fueron confirmados como problemas con la bebida y las drogas.

Después de la salida de Jago, Hayes y Been publicaron en la página oficial de la banda que las puertas estaban abiertas para que él regresara en cuanto resolviera sus problemas. Después ellos dos regresaron al estudio para grabar su tercer disco. Supuestamente varias de las canciones contenidas en Howl fueron escritas mucho antes de que incluso el concepto de BRMC fuera creado.

En el 2005 la banda fue firmada con Echo en el Reino Unido y RCA en EUA. Su tercer producción, Howl, también fue editada ese año y obtuvo muy buenas críticas. Jago reingresó al grupo el mismo año después de que el álbum había sido grabado, a excepción del track 7 "Promise" en el que él toca.

Baby 81, su cuarto álbum de estudio, fue lanzado por Island Records el 4 de mayo de 2007 en el Reino Unido y Europa, y el 5 de mayo por RCA en los Estados Unidos, presentando como primer sencillo "Weapon of Choice", con un sonido más cercano a sus primeras producciones y colocando de nuevo a las guitarras eléctricas en primer plano -aunque sin olvidar del todo ciertas tonadas folk de su anterior álbum- fue recibido de buena manera por la crítica especializada.





ESTILO

Sus primeros dos trabajos están plasmados de punk-rock acelerado con influencias de Iggy Pop and The Stooges, los Ramones, los Doors, los Sex Pistols y bandas británicas ochenteras como Spacemen 3 y especialmente The Jesus & Mary Chain. Sin embargo existían también canciones más lentas, psicodélicas y groovy influenciadas por grupos shoegaze como My Bloody Valentine y Ride

Para su tercer álbum, desarrollaron un nuevo sonido que flota entre el blues, el folk, el gospel y el rock; conservando aún su vieja melancolía. En este disco, las labores vocales son compartidas entre Been y Hayes. Posibles influencias para esta etapa del grupo incluyen a la generación de poetas "beat", particularmente Allen Ginsberg. Esto es evidente en el título Howl de su disco, que es a su vez el nombre del trabajo más celebrado de Ginsberg.

El cuarto álbum, "Baby 81" presenta un sonido que regresa a la pristina propuesta de la banda pero fundamentado con la potencia emocional de su inmediato antecesor.

sábado, 6 de noviembre de 2010


Banda formada en 1986 por los hermanos Chris Robinson y Rich Robinson, bajo el nombre de Mr. Crowe’s Garden. En 1990 editan su debut Shake Your Money Maker con un éxito considerable, sobre todo a partir de la edición del single Hard To Handle, original del cantante de soul Otis Redding.

Conocidos por su visión personal de la escena musical y los polémicos comentarios del cantante, su segundo disco The Southern Harmony And Musical Companion, editado en 1992, no iguala en ventas a su antecesor, mostrando nuevos matices en el fondo musical de la banda. En esta ocasión, presentan un nuevo guitarra solista, Marc Ford procedente de la banda Burning Tree, sustituyendo a Jeff Cease que fue despedido de forma poco amistosa. El teclista Eddie Harsch también entra como miembro fijo en el grupo.

1994 es el año para editar su tercer disco, Amorica, el más experimental de todos, en el que la psicodelia toma gran protagonismo y abre el espectro musical de la banda. Three Snakes and One Charm es su cuarto y más intimista álbum, editado en 1996 y le sigue un disco mucho más enérgico como es By Your Side (1998). Con nueva formación para el directo y tras la gira correspondiente a este disco, inician un tour como banda acompañante de Jimmy Page, guitarrista de los desaparecidos Led Zeppelin. Este tour da como fruto el disco en directo Live at the Greek editado en el año 2000. En el siguiente año vuelven al estudio para facturar un nuevo álbum que sale ese mismo año bajo el nombre de Lions (2001).

Tras este disco, publican un nuevo directo, ya solo de la banda, llamado Live (2002) y los hermanos Robinson se toman un descanso para iniciar sus respectivas carreras en solitario. Chris Robinson publica bajo el nombre de New Earth Mud un disco homónimo en el año 2002 y This Magnificent Distance en el año 2004. Por su parte, Rich Robinson publica el disco Papers.

En 2005 volvieron a los escenarios para realizar una gira por América. En 2007 se juntaron de nuevo (definitivamente) con nuevos miembros para grabar en estudio el nuevo disco Warpaint. En Julio de 2007 sale a la venta el disco en directo Live at the Roxy con el sello Eagle Rock Entertainment que contiene antiguo y nuevo material de la banda y versiones, tomadas de un show en Los Ángeles en 2006.

La banda lanzó 'Goobye Duaghters of the Revolution' como primer single del nuevo disco, que llegó a las tienes online en Marzo de 2008 y fue lanzado por el sello Megaforce Records. Warpaint fue un éxito de crítica y llegó al puesto #5 de la lista Billborard, además la banda comenzó una gira que les llevó por Australia, Nueva Zelanda y Europa y que terminó con cinco noches en San Francisco.




Discografía


Discos de estudio
Shake Your Money Maker (1990)
The Southern Harmony and Musical Companion (1992)
Amorica (1994)
Three Snakes and One Charm (1996)
By Your Side (1999)
Lions (2001)
Warpaint (2008)
Before the Frost...Until the Freeze (2009)
Croweology (2010)

Discos en directo
Live at the Greek (with Jimmy Page) (2000)
Live (2002)
Freak 'n' Roll...Into the Fog (2005)
Warpaint Live (2009)

Recopilatorios
Greatest Hits (2000)
The Lost Crowes (2006)

domingo, 31 de octubre de 2010

THE SOULJAZZ ORCHESTRA


TSO se formó en 2002 nutriéndose de un grupo de inquietos jóvenes provenientes de la escena under de jazz, funk y ritmos afrolatinos de la capital del país norteamericano, Ottawa. Si bien su sonido retrotrae al clima funky-jazzero de los 70, al mismo tiempo suena genialmente actual, fresco y sorprendente.

Han tenido ocasión de tocar junto a la leyenda reggae Horace Andy, al guitarrista ruando-burundiano Mighty Popo e incluso junto a músicos que han formado parte del staff de Fela Kuti, figura central y creador del Afrobeat, género que practican centralmente.

A pesar de ello hay que decir que su primer larga duración, editado en 2005 bajo el título de "Uprooted", no fue esencialmente afro sino que más bien se encontró enmarcado en una veta más puramente funky-jazzera. Aunque el disco es impecable, la banda estaba encontrando de a poco su sonido más característico, que aparecería con toda la fuerza en su siguiente placa.

"Freedom no go die" se llama la placa que presentamos aqui, una joya del afrobeat y de la música negra contemporánea en general. Aparecido en 2007, el disco que tiene un hermoso arte de tapa (ultra retro 70' por si hacía falta), despliega un increíble abanico sonoro basado en la potencia de los bronces y la melodía de las teclas hammond.

Canticos afro y percusiones variadas completan la paleta sonora que la Souljazz Orchestra ejecuta con maestría, dando cátedra en cada track y demostrando una vez más que la música es un idioma universal maravilloso independientemente del color de piel o la nacionalidad de quién la toque.

Afrobeat, funky, jazz, y ritmos latinos son parte de un cóctel exquisito para ser degustado en el más cómodo sillón o estando en la pista de baile.

Recomendar algún tema es casi un insulto a un trabajo que cierra por todos lados como una auténtica obra maestra. Pero decir que "Mista President" track que abre el mismo, fue considerado por el programa de Gilles Peterson en la BBC como uno de los mejores 10 temas del año 2007, no es un dato menor...además hay que decir que explota!

Asimismo varios de los tracks del disco han sido parte de bandas de sonido, compilaciones y el LP en general fue muy reconocido por la crítica especializada del primer mundo.

En 2008 editan el también brillante "Manifesto" (arte de tapa recomendadísimo!) y en febrero de 2010 se aprestaban a largar otro trabajo al mercado.

Pero "Freedom no go die" es quizás la mejor puerta de ingreso al maravilloso mundo musical de la Souljazz, integrada por 5 jóvenes y una dama pletóricos de conocimiento y alegría por el arte.



The Souljazz Orchestra son

Pierre Chrétien - piano eléctrico, clarinete, órgano hammond, percusión, guitarra, bajo y voces

Marielle Rivard - shekere, tambor, voces

Steve Patterson - saxo tenor, percusión, voces

Ray Murray - saxo baritono, percusión, voces

Zakari Frantz - saxo alto, flauta, percusión, voces

Philippe Lafrenière - batería, percusión, voces