domingo, 31 de octubre de 2010

THE SOULJAZZ ORCHESTRA


TSO se formó en 2002 nutriéndose de un grupo de inquietos jóvenes provenientes de la escena under de jazz, funk y ritmos afrolatinos de la capital del país norteamericano, Ottawa. Si bien su sonido retrotrae al clima funky-jazzero de los 70, al mismo tiempo suena genialmente actual, fresco y sorprendente.

Han tenido ocasión de tocar junto a la leyenda reggae Horace Andy, al guitarrista ruando-burundiano Mighty Popo e incluso junto a músicos que han formado parte del staff de Fela Kuti, figura central y creador del Afrobeat, género que practican centralmente.

A pesar de ello hay que decir que su primer larga duración, editado en 2005 bajo el título de "Uprooted", no fue esencialmente afro sino que más bien se encontró enmarcado en una veta más puramente funky-jazzera. Aunque el disco es impecable, la banda estaba encontrando de a poco su sonido más característico, que aparecería con toda la fuerza en su siguiente placa.

"Freedom no go die" se llama la placa que presentamos aqui, una joya del afrobeat y de la música negra contemporánea en general. Aparecido en 2007, el disco que tiene un hermoso arte de tapa (ultra retro 70' por si hacía falta), despliega un increíble abanico sonoro basado en la potencia de los bronces y la melodía de las teclas hammond.

Canticos afro y percusiones variadas completan la paleta sonora que la Souljazz Orchestra ejecuta con maestría, dando cátedra en cada track y demostrando una vez más que la música es un idioma universal maravilloso independientemente del color de piel o la nacionalidad de quién la toque.

Afrobeat, funky, jazz, y ritmos latinos son parte de un cóctel exquisito para ser degustado en el más cómodo sillón o estando en la pista de baile.

Recomendar algún tema es casi un insulto a un trabajo que cierra por todos lados como una auténtica obra maestra. Pero decir que "Mista President" track que abre el mismo, fue considerado por el programa de Gilles Peterson en la BBC como uno de los mejores 10 temas del año 2007, no es un dato menor...además hay que decir que explota!

Asimismo varios de los tracks del disco han sido parte de bandas de sonido, compilaciones y el LP en general fue muy reconocido por la crítica especializada del primer mundo.

En 2008 editan el también brillante "Manifesto" (arte de tapa recomendadísimo!) y en febrero de 2010 se aprestaban a largar otro trabajo al mercado.

Pero "Freedom no go die" es quizás la mejor puerta de ingreso al maravilloso mundo musical de la Souljazz, integrada por 5 jóvenes y una dama pletóricos de conocimiento y alegría por el arte.



The Souljazz Orchestra son

Pierre Chrétien - piano eléctrico, clarinete, órgano hammond, percusión, guitarra, bajo y voces

Marielle Rivard - shekere, tambor, voces

Steve Patterson - saxo tenor, percusión, voces

Ray Murray - saxo baritono, percusión, voces

Zakari Frantz - saxo alto, flauta, percusión, voces

Philippe Lafrenière - batería, percusión, voces

viernes, 29 de octubre de 2010

Fallece Marcelino Camacho


España hoy despide a uno de sus hombres más beligerantes. El sindicalista Marcelino Camacho, fundador y primer secretario general del mayor sindicato de España,comisiones Obreras (CCOO), muere a los 92 años


Marcelino Camacho Abad nació el 21 de enero de 1918 en Osma-La Rasa, Soria. Se crió en el pueblo aragonés de Ariza, donde su padre era ferroviario. Siendo apenas un adolescente de 17 años, ingresó en el Partido Comunista de España (PCE), el 2 de febrero de 1935 . Posteriormente se afilió a la Unión General de Trabajadores, a la que también perteneció su padre.

Tras el levantamiento militar, junto a otros ferroviarios cortó las vías del tren para impedir el avance fascista. Cruzó andando la sierra madrileña para unirse al bando republicano en el que luchó durante la Guerra Civil Española (1936-39).

En los últimos días de la Guerra fue encarcelado por la Junta de Casado (Gobierno que pactó la entrega de Madrid a Franco). Se escapó, estuvo unos meses en la clandestinidad y fue denunciado por alguien que le reconoció. Fue juzgado por ir voluntario a defender la República y condenado a trabajos forzados en diferentes campos para terminar finalmente en Tánger.

En 1944 se fuga del campo y viaja al exilio a Orán (Argelia). Al pasar la frontera del entonces Marruecos francés fue detenido por la policía francesa y conducido a Orán, una ciudad que entonces tenía una enorme colonia de inmigrantes españoles.

Algunos se encontraban desde antes de los años treinta, desplazados por motivos económicos y otros eran refugiados políticos republicanos emigrados tras la guerra civil (los últimos barcos con exiliados republicanos salidos del puerto de Alicante días antes de la guerra se dirigirían precisamente a esta ciudad).

Entre los exiliados que reclamaron y consiguieron su libertad estaba Josefina Samper (1927, Fondón, Almería), con la que se casaría el 22 de diciembre de 1948.

NACE EL SINDICALISTA

Por sus actividades sindicales y políticas fue encarcelado en 1967, pasando nueve años en la cárcel de Carabanchel. A la salida de la prisión, el líder soriano, casi como una premonición, anunciaría:«ni nos doblaron, ni nos doblegaron, ni nos van a domesticar». Salió indultado tras el famoso Proceso 1001, en el que la dictadura juzgó a los principales dirigentes de CC.OO. a finales de 1973.

En 1976 las Comisiones Obreras se constituyen en confederación sindical y Marcelino Camacho es elegido secretario general. En ese momento ya era miembro del Comité Central del Partido Comunista de España (PCE). Fue elegido diputado por Madrid en las elecciones constituyentes de 1977 y reelegido en las elecciones de 1979.

Dimitió como diputado por desacuerdo con las normas laborales que aprobó el Parlamento con el apoyo del PCE.

Dirigió CCOO hasta 1987, siendo reelegido por abrumadora mayoría en los cuatro primeros congreso del sindicato. En este periodo Comisiones Obreras se convirtió en la primera central sindical española y le convocó la primera huelga general al gobierno de Felipe González en 1985.

Además, tuvo una destacada presencia en las movilizaciones contra la OTAN de 1986 y en las estudiantiles del curso 86/87. En 1987 pasó a ocupar el cargo honorífico de Presidente, al ser sustituido en el cargo de secretario general por Antonio Gutiérrez.

En 1978, Camacho recibe la Medalla al Mérito Constitucional de manos del Rey Juan Carlos I. El 1990, publicó sus memorias en Confieso que he luchado con prólogo de Manuel Vázquez Montalbán.

DISTANCIAMIENTO DEL CCOO

Desde antes del 5º Congreso (1991) mantuvo enfrentamientos con la dirección encabezada por Gutiérrez (favorable al pacto social o a la disolución del PCE en Izquierda Unida), lo que culminó con su dimisión como Presidente en 1995 al estar en desacuerdo por el alejamiento de la dirección de CCOO del PCE y su continuo giro a la derecha.

En el 6º Congreso (1996) el sector mayoritario oficialista votó en contra de la candidatura a presidente para el que, el Sector Crítico había propuesto a Marcelino Camacho, por 366 votos a favor, 571 en contra, 43 abstenciones, 12 en blanco y 3 nulos.

LOS ÚLTIMOS AÑOS

El 28 de marzo de 2008 CCOO le rindió otro homenaje, está vez más informal, con presencia de los afiliados en el Auditorio de CCOO de Madrid, bautizado desde ese momento con su nombre, con una gran afluencia de público, quedando muchos de pié en los pasillos del salón de actos, y otros fuera.

Ese mismo año fue investido Doctor Honoris Causa por la Universidad de Cádiz en 2008.

¡ADIÓS, CAMARADA!

Marcelino Camacho falleció en Madrid el 29 de octubre de 2010. Camacho, de 92 años, llevaba ingresado en el centro sanitario desde el pasado día 26 en estado grave.

La capilla ardiente se instaló en la calle Lope de Vega, número 40, y luego el féretro será trasladado a la Puerta de Alcalá, donde se celebrará un acto de despedida. El cuerpo será enterrado en el Cementerio Civil.




miércoles, 27 de octubre de 2010

DIEGO MANRIQUE, REGRESA A LAS ONDAS

A través de esta sección especial en la web de EL PAÍS, Diego A. Manrique regresa a las ondas. Y lo hace con un único programa, llamado El Amplificador, que tiene tanto de homenaje a su figura como de caja de sorpresas para los aficionados al rock y el pop nacionales. Una muy buena noticia, y una mejor oportunidad para participar en el regreso radiofónico de este gran locutor musical. Los lectores/oyentes pueden además dejar sus opiniones sobre el programa en Eskup, la red social y de información de EL PAÍS.

Para muchos, Diego A. Manrique ha hecho más por la cultura en nuestro país que un ministro o renombrado cargo público encargado de la cuestión. Decano de la prensa musical española y colaborador del diario EL PAÍS, Manrique ha sido desde los años setenta uno de los puntales del periodismo cultural, entendido como una información que busca interpretar las manifestaciones sociales en un tiempo y un contexto, sin olvidar su objetivo de entretener, pero sin caer en la mera tendencia, esnobismo o comercialidad.

Con su criterio, Manrique representa, como pocos críticos, ese periodismo cultural gracias a su extraordinaria capacidad de poner sobre el papel o el micrófono un amplio conocimiento, buenas dosis de pasión, ironía y, casi lo más importante, capacidad para transmitirlo, es decir, hacer al oyente o lector partícipe de ello.

El legado de El Ambigú

En España, es muy difícil, sino imposible, que cualquier amante de la música popular en todas sus variantes no reconozca cierta deuda con la labor difusora de Manrique. Ecléctico y sin prejuicios, el mayor exponente de su estilo siempre fue su programa El Ambigú, en antena durante 18 años y que dejó de emitirse sorpresivamente el pasado mes de julio por decisión de la dirección de Radio 3. Muchísimos oyentes, incluso músicos y representantes discográficos, sintieron la pérdida, que expresaron con manifiestos de apoyo al locutor.

Por eso es una buena noticia la emisión de El Amplificador, una selección musical del propio Manrique, exclusiva para la web de EL PAÍS, que, a su vez, se entiende como el homenaje de varios artistas hacia el experto catador musical. Bajo el inquieto carácter de su autor, la iniciativa se presenta como un programa fantástico, al más puro estilo del El Ambigú, pero repleto de sorpresas.

Para que El Amplificador sea el programa especial que es, Los Planetas y Amparo Sánchez -Amparanoia- con Calexico regalan dos canciones inéditas. También Andrés Calamaro, Amaral y Javier Ojeda -Danza Invisible- ofrecen temas en directo (Calamaro una interpretación espectacular de Jumpin' Jack Flash/El Salmón). Kiko Veneno da una maqueta de su último disco, Dice la gente, Los Delinqüentes una versión de un tema de Bob Dylan y Julieta Venegas y Gecko Turner ofrecen remezclas de Un lugar y You can't own me, respectivamente. Y más sorpresas. Una oportunidad perfecta para gozar con Manrique al cien por cien.

Falleció el cantante de reggae Gregory Isaacs


Considerado una de las voces más respetadas en el ámbito del reggae, murió a los 59 años a causa de un cáncer al pulmón.


El músico jamaicano Gregory Isaacs, una de las voces más conocidas del reggae, falleció en Londres, a los 59 años, a causa de un cáncer de pulmón.

Famoso por su interpretación de canciones como “Night nurse”, “My only lover” o “Cool down the pace”, Isaacs murió ayer en Londres, precisaron hoy medios de prensa británicos y jamaicanos.

Isaacs nació en Kingston (Jamaica) y desde muy joven le interesó la música de los grandes del soul norteamericano.

Considerado uno de los artistas exquisitos del reggae, su estilo era sensual y melódico. Sin embargo su fama era la de un personaje conflictivo, similar al que interpretó en la película “Rockers" (1978).

Su conocida adicción a las drogas, que llegaron a afectar su voz, le causó tanto problemas de salud como con los tribunales.

Uno de sus primeros éxitos fue “My Olny Love”, tema considerado como la primera grabación en el género “Lovers rock”, y en los años setenta se convirtió en uno de los más grandes intérpretes de reggae del mundo.

Su discografía abarca más de quinientos álbumes, muchos de ellos recopilaciones de sus éxitos. El último de ellos salió en 2008, Brand New Me, y se trató de un álbum de estudio.

sábado, 16 de octubre de 2010

MUSICAL BROADWAY

Fabuloso, Feliz Cumpleaños FELA, ayer en Sevilla Fanga y DJ Floro, hicieron un homenaje digno...

Gracias por el Afro-beat

lunes, 11 de octubre de 2010

SEMANA DEL AFRO-BEAT

Siguiendo con las celebraciones del "Fela Kuty's Day", el próximo 15 de octubre en conmemoración del nacimiento del artista más representativo de este género musical, por no decir el artista creador del Afro-beat. Muchos somos los que hemos querido dar un toque personal a esta celebración tan jugosa que aglutina, en su personalidad musical, cominaciones de yoruba, jazz, highlife y funk, y que se popularizó en África allá por los años 70.


Éste multiinstrumentista nigueriano, acuñó el término y formó la estructura musical del género que conocemos hoy, habiendo jugado antes con la jusión del jazz e highlife con "Koola lobitos band".

Ritmos tradicionales africanos, con diferentes elementos e improvisaciones que hacían de este estilo un una reivindicación social a las represiones que los paises africanos vivian en los años 60, podemos decir que era un arma contra la corrupción politica y militar de aquellos paises.



Su repercusión en músicos de jazz como Roy Ayers o Randy Weston, entre otros, dieron albumes como "África: Centre of the World", editado en 1981 por el sello Polydor.
Tras este movimiento, la escena del afrobeat se ha extendido de tal manera que sus raices se han solidificado. Desde Femi kuti (primer hijo de Fela y saxofonista), a la Positive Force (orquesta dirigida por el segundo hijo de Fela), Ayetoro, Franck biyong % Massak, Afrobeat Down, Akoya Afrobeat Ensemble, Antibalas, entre otros.



Fanga es uno de los grupos que actua en esta semana en nuestro país. Son Franceses y algunos tuvimos la oportunidad de disfrutar de su música en la pasada edición de Imagina funk. Las fechas de sus directos para esta semana son las siguientes:

14/10 Zaragoza, sala "Arena Rock"
15/10 Sevilla, sala "Malandar"
16/10 Madrid, sala "La Boca del lobo"


¡¡¡ A disfrutar.

Liu Xiaobo dedicó su premio Nobel a los mártires de Tiananmen


EL REGIMEN DE PEKÍN, hace caso omiso a las peticiones de medio mundo.


PEKIN. Ni los trenes más rápidos que unen en apenas cuatro horas Pekín y Shenyang, la capital de la provincia de Liaoning en el norte del país, donde está la prisión de Liu Xiaobo, hicieron posible antes el encuentro entre la pareja. Un destino, cuyo segundo caracter, ning, en mandarín curiosamente quiere decir tranquilo y pacífico, dos adjetivos que caracterizan la lucha por la que ha sido premiado el activista chino por la academia noruega de los premios Nobel.

La esposa del disidente y profesor de Literatura tuvo que esperar casi tres días para poder decirle en persona a su marido que era el nuevo premiado con el Nobel de la Paz 2010, un hecho que habían confirmado a lo largo del día, la madre y uno de los cuñados de la poetisa.

Pero, los funcionarios de la prisión de Jinzhou, donde Liu cumple condena por "incitar a la subversión contra el poder del Estado, se habían adelantado a Liu Xia, diciéndole en la jornada del sábado que había obtenido el Nobel de la Paz de 2010

Nada más escuchar la noticia de los labios de su esposa, Liu Xiaobo rompió a llorar, y dijo, que el premio en primer lugar estaba dedicado a las víctimas que, en la noche del 3 al 4 de junio del año 1989, habían perdido su vida por pedir, en la plaza de Tiananmen y sus inmediaciones, democracia y el fin de la corrupción.

El encuentro no se sabe exactamente donde ocurrió, si dentro de la prisión o en otro lugar, así como otros detalles. Pero, Liu Xia confirmó en un mensaje en la plataforma social Twitter, que se encuentra de vuelta en la capital china, donde está bajo arresto domiciliario desde el pasado viernes, misma fecha desde la que su móvil no puede recibir llamadas.

La organización pro Derechos Humanos Freedom Now, en un comunicado hecho público ayer, advirtió de que el Gobierno chino pese a no acusar a Liu Xia de ningún crimen, no le permite abandonar su apartamento, y además, ni sus amigos ni los medios de comunicación pueden entrar en su domicilio.

viernes, 8 de octubre de 2010

70 AÑOS DEL NACIMIENTO DE "JHON LENNON"


John Winston Ono Lennon,[1] [2] MBE (9 de octubre de 1940 – 8 de diciembre de 1980) fue un músico de diversos estilos, aunque destacó principalmente en el pop y el rock, además fue cantautor, compositor, y activista a favor de la paz. Se hizo mundialmente famoso por ser miembro fundador de la banda The Beatles. Junto con Paul McCartney formó una de las asociaciones de compositores más influyentes y escribió algunas de las músicas más populares de la historia del rock and roll.

Nació y creció en Liverpool, donde se familiarizó con el género musical skiffle cuando era adolescente, formando la banda The Quarrymen, que posteriormente se convertiría en The Beatles en 1960. Cuando el grupo comenzó a desintegrarse hasta su disolución a finales de esa década, Lennon inició una carrera como solista, que estaría marcada por álbumes críticamente aclamados, incluyendo John Lennon/Plastic Ono Band e Imagine, e icónicas canciones tales como "Give Peace a Chance" e "Imagine".

Demostró un carácter rebelde y gran ingenio para la música, el cine, los libros y en las conferencias de prensa y entrevistas. Fue polémico a través de sus acciones activistas por la paz, junto con su esposa Yōko Ono. Después de The Beatles, Lennon disfrutó de una exitosa carrera en solitario con álbumes tan aclamados como Imagine y John Lennon/Plastic Ono Band e icónicas canciones como "Give Peace a Chance" e "Imagine". Se trasladó a Nueva York en 1971, donde su rechazo por la guerra de Vietnam dio lugar a un largo intento por la administración de Richard Nixon para su deportación, mientras que sus canciones fueron adaptadas como himnos por el movimiento pacifista. Después de su auto-impuesto "retiro" para criar a su hijo Sean, Lennon volvió a surgir con un álbum de regreso, Double Fantasy, pero fue asesinado un mes después de su lanzamiento.

En los Estados Unidos, ha logrado vender cerca de 14 millones de álbumes,y ya sea como interprete, compositor, o co-escritor, es responsable de 27 sencillos número uno en el Hot 100 estadounidense, un récord. En 2002, una encuesta de la BBC sobre los 100 mejores británicos, fue votado como octavo, y en 2008 la revista Rolling Stone lo clasificó el quinto más grande cantante de todos los tiempos.

En 2004, la revista Rolling Stone, colocó a Lennon en el puesto número 38 en su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos (The Beatles fueron número uno). También fue considerado el quinto mejor cantante de todos los tiempos por la revista Rolling Stone en 2008.Después de su muerte fue incluido tanto en el Salón de la Fama de los Compositores en 1987 y el Salón de la Fama del Rock en 1994.

El 8 de octubre de 2010 se guardará una serie de objetos propiedad del cantante en la capsula del tiempo del Museo de la Fama del Rock&Roll en Ohio, Estados Unidos, donde permanecerá la cápsula hasta el 9 de octubre de 2040, fecha en la que Lennon cumpliría

jueves, 7 de octubre de 2010

ASA REMONTA EL VUELO

Bukola Elemide, alias Asa, "halcón" en yoruba, es una joven cantante Nigeriana nacida en 1982 en París, pero retornada con dos años a su Nigeria de origen. Acaba de editar su primer álbum titulado con su mismo nombre, Asa.

Un CD con 12 canciones donde sus raíces yoruba determinan la calidez de su música. Su voz refleja influencias jamaicanas a la vez que juega con matices suave e intensos. Utiliza por igual su lengua materna, el yoruba y el inglés, como en su primer single Fire on the Mountain -vídeo-.

Su compatriota Cobhams Emmanuel Asuquo es una pieza fundamental en el entramado de la obra que refleja el espíritu de nuestro tiempo, de su país y su continente.

Escucha...., que no es lo mismo que oir......





I TALLER DE TEATRO "Despierta"


Desde Despierta, queremos invitarte al maravilloso mundo del teatro.

El taller intensivo de teatro surge con la idea de iniciar a los participantes en el
campo de la interpretación. Es un acercamiento al arte de la dramaturgia, como
instrumento que permite el desarrollo integral del individuo, potenciando sus
capacidades creadoras. Promueve el trabajo en equipo y mejora las relaciones humanas.
Fomenta la desinhibición y supone un estímulo para la transformación positiva del
iniciado. Se trata de un taller donde el participante se redescubre a sí mismo para
profundizar en su yo auténtico.

OBJETIVOS DEL TALLER:

- Conocer las nociones básicas de la dramaturgia.
- Activar la creatividad de los participantes.
- Fomentar la desinhibición y eliminar el miedo al ridículo.
- Aumentar la autoestima y seguridad en uno mismo.
- Autoconocerse a través de los distintos juegos dramáticos.
- Potenciar el trabajo en grupo.
- Aprender a coordinar el cuerpo y la voz.
- Desarrollar la capacidad de improvisación.
- Conseguir una mayor fluidez oral.
- Divertirse a través del acercamiento a uno mismo y a los otros.

DESARROLLO DEL TALLER:

El taller se desarrolla a lo largo de cuatro días. Cada día se compone de seis horas
diarias, distribuidas en cuatro horas por la mañana y dos por la tarde. Aunque el reparto
horario puede variar en función de las necesidades del colectivo participante.
Durante el primer día se realizará un acercamiento al concepto de teatro y a la
dramaturgia a través de distintos juegos dramáticos. Al finalizar el primer día se
repartirán y leerán las escenas que se representarán en la muestra, y se hará reparto de
personajes.
El segundo y tercer día se profundizará en algunos conceptos básicos teatrales. Se
hará trabajo de mesa sobre las escenas en cuestión y se desarrollarán los ensayos
pertinentes.
El último día por la mañana se hará el ensayo general. Por la tarde se procederá a la
puesta en escena de la muestra en el lugar estipulado.


El teatro no puede desaparecer porque es el único arte donde la
humanidad se enfrenta a sí misma.”
Arthur Miller

Os dejamos con un fragmento de la obra que vamos a utilizar en el taller, "La venganza de don Mendo".



RADIO ENLACE

¿quiénes somos?

La Asociación Cultural Taller de Comunicación Radio Enlace nace formalmente el 7 de Marzo de 1989 impulsada por la entonces existente Plataforma de Colectivos Juveniles de Hortaleza :El objetivo de la plataforma era coordinar las actividades que hacían los jóvenes del distrito, por lo que enseguida se propuso la idea de poner en marcha un medio de comunicación propio. Inicialmente se elaboró la revista "Enlace" que de manera mensual estuvo apareciendo durante un año. Durante ese período se maduró la posibilidad de cambiar la revista por una radio. Fue el momento clave, unos meses más tarde se legalizaba la Asociación Taller de Comunicación Radio Enlace.




¿Qué pretendemos?
Facilitar el acceso de los ciudadanos al medio radiofónico.

Realizar un servicio a la comunidad tanto a través de la participación del ciudadano como por la emisión de una programación equilibrada, útil y que refleje la realidad que vivimos.

Contribuir al desarrollo cultural y social de nuestro entorno en áreas tales como el fomento de la participación y el asociacionismo, la prevención y el fomento de las actividades culturales que tienen lugar en nuestro entorno (teatro, grupos de música, etc).

¿Cómo lo hacemos?
EMISION RADIOFONICA:

Radio Enlace emite las 24 horas del día. Recogiendo los datos de un estudio de audiencia realizado por la empresa Panel Sur, nuestros 48.000 oyentes disponen de una amplia oferta cultural; musical, informativa, educativa, etc.

TALLERES DE RADIO:

Radio Enlace organiza cursos de iniciación radiofónica de forma mensual y con una duración de 30 horas. Estos cursos se destinan a todos aquellos que quieren incorporarse a Radio Enlace o que, simplemente, quieren conocer más de cerca el funcionamiento de una emisora de radio social.

... y no sólo eso...
Además de nuestra programación y cursos de radio colaboramos en las siguientes actividades:

Participación, desde el año 1994, en la promoción y organización de la Liga Escolar de Cross de Hortaleza.

Organización de conciertos y del Concurso de Músicos de Hortaleza

Participación en la organización de las fiestas del distrito de Hortaleza así como en distintas fiestas de barrios del noreste de Madrid.

Formamos parte de la Coordinadora de Entidades Ciudadanas de Hortaleza.

Ponentes en ciclo de conferencias sobre la comunicación alternativa, Comunicación y democracia, radio y educación para la salud.

Participación en la plataforma "Mesa de la Prevención" de Hortaleza, que trabaja con menores en el campo de la prevención del alcohol y otras drogas.